martes, enero 30, 2018

Mitos del Rock & Roll. Jim Morrison y The Doors



Pues ya está aquí. Publico nuevo libro y ya está en las tiendas. Es el séptimo que escribo en solitario, a los que hay que sumar los dos de La Pequeña Historia del Rock, y Political World. Vamos, que me he plantado en la decena. Miro hacia atrás, hasta la primera vez que algo mío apareció en un libro y da casi vértigo. Fue en el primer Songbook de Ladrón, allá por el 2006. Aunque la primera vez que mi nombre apareció en una portada como autor fue en 2011 con Quique González, Una Historia Que Se Escribe En Los Portales. Mucho ha llovido desde entonces, y aquí seguimos dando la tabarra. Esta vez con The Doors. Un grupo en el que he ido entrando poco a poco, primero incitado por la pasión de Raquel, mi chica, y luego atrapado por el magnetismo de la propia banda. Es cierto que este volumen no pretende interiorizar en The Doors de manera detallista, sino que es más bien una introducción, si quieren algo avanzada, para aquellos que todavía no se han puesto manos a la obra. Eso sí, he querido y no se si conseguido, dotarla de algunos momentos especiales. Me satisfacen especialmente tres capítulos. El primero de ellos es el dedicado a rebuscar en las raíces del grupo, donde me paseo por todos aquellos artistas de los que realizaron alguna versión en algún momento. El siguiente es el que trata sobre 27 (ya saben) anécdotas de Jim Morrison y The Doors, y que creo que aporta un toque simpático al volumen. Y finalmente, la joya de la corona para mí, es el capítulo titulado “Jim Morrison visto por Jim Morrison”. En él he pretendido conocer mejor a Jim en función a sus declaraciones y lo cierto es que me lo pasé de lujo escribiéndolo. Mención especial merece el prólogo que se ha marcado mi buen amigo y espléndido escriba Roger Estrada. Eternamente agradecido por el lujo de tenerle ahí. Solo me queda pedir a los que os pasáis esta bitácora que, si os apetece, os hagáis con él y me contéis qué os parece. Eso siempre está bien.

Sonando: Touch Me de The Doors

lunes, enero 29, 2018

Justin y Chris



Anda el mundo del rock convulsionado por la colaboración de Chris Stapleton, uno de los últimos tótems del country-rock, y Justin Timberlake. Un nombre que servidor siempre acaba asociando a aquel «Justin y Britney» que Quique González grababa para La Noche Americana en 2005. La cosa es que Stapleton aparece cantando en el tema de adelanto del nuevo disco de Timberlake, «Say Something» y, claro, más de uno ha puesto el grito en el cielo. Por un lado no entiendo que se cuestione a los músicos que intentan salir adelante, porque lo primero que hago es recomendar mirarnos nuestro propio ombligo. No sé si todos nosotros podemos dar tantas clases de integridad. Que parece que todo el mundo trabaja en un curro que le encanta y que a nadie le importa la pasta, pero vaya…

Evidentemente, no me gusta el temita de marras y preferiría que Chris no lo hubiera hecho, pero le cambio un tema de esos si, como contraprestació,n me entrega dos fantásticos discos como los que hizo el año pasado. Discos que, por cierto, pudo hacer en buena medida gracias a Timberlake. Me explico. El amigo Justino fue clave para que el primer disco de Stapleton vendiera la más de 150.000 copias en una semana, gracias a colaborar con él en una versión de  «Tennessee Whiskey». Eso puso a Stapleton en el mapa después de mucho tiempo en segundo plano, ya fuera al frente de los maravillosos Steeldrivers o como compositor de otros. Así que Stapleton está devolviéndole un favor a un amigo que le ha ayudado a alcanzar una repercusión mediática probablemente inalcanzable sin él ¿Es criticable? ¿Justifica el fin los medios? Pues oigan, no lo tengo del todo claro, aunque me inclino más hacia el sí, en estos casos. Siempre puedo pasar de la cancioncita de marras y quedarme con cualquier tema de la carrera de Chris que sigue siendo impecable ¿no?

Sonando:  Midnight Train to Memphis de Chris Stapleton

domingo, enero 28, 2018

Conciertos 29/01-04/02: Tears In Rain, Midnight Ghost Train, The Strypes...



Lo cierto es que pocos conciertos voy a ver esta semana…en Barcelona. El menda se marcha con la parienta y unos colegas a Londres para disfrutar, one more time, de The Mavericks. De paso enganchamos allí a los Texas Gentlemen, y aunque su disco no me ha dicho mucho, aprovecharemos el entuerto. Pero en Barcelona hay conciertos, claro. Y ahí van los más recomendables.

Sábado 3 de febrero. Un Acaraperro del que se encargaran mis socios. Nada menos que Tears in Rain, encabezados por el gran James Vieco (pueden comprar su nuevo disco en el bolo) marcándose el disco de Mad Season. Un clásico de los noventa. En Rocksound.

Domingo 4 de febrero. Si las fuerzas llegan tras el viaje, habrá que elegir entre dos bolos que me apetecen mucho. The Strypes en Apolo o Midnigh Ghost Train en Rocksound. Ahora mismo se llevan el premio los segundos, aunque todo puede cambiar.

Sonando: Divine de Ghostwriter

viernes, enero 26, 2018

Leyendas desde el Pantano. Guadalupe Plata

Por cuestiones de la vida he estado muy cerca de buena parte del nacimiento de esta excelente novela gráfica. Su autor, conocido en los círculos artísticos como El Ciento, empezó a hablarme en su estancia en Barcelona, antes de mudarse de nuevo a su Pozoblanco natal, de este proyecto, y pude comprobar de primera mano la ilusión y el respeto con los que lo afrontaba prácticamente desde el primer trazo de su lápiz. Y es que explicar mediante viñetas algunas de las aventuras y travesuras de una banda como Guadalupe Plata es algo tan osado como atractivo.

Uno no puede evitar que este tomo le recuerde a aquel “Anillo de fuego” que Joaquín Secall (dibujo) y Javier Lucini (texto) publicaban hace ya unos años para explicar la vida de Johnny Cash. Desde su imagen, evidentemente marcada por el contraste entre los negros y la gama de grises, hasta esa premeditación hacia la economía de palabras para poner el énfasis en lo visual. No es, por lo tanto, una biografía ilustrada al uso. Ni mucho menos. Y es que el grupo de Úbeda no podía tenerla. Por eso “Leyendas desde el pantano” es como su música. Tan perturbadora como fascinante.

Publicado en Mondosonoro

Sonando: Beauty and Rage de Jim Cuddy

jueves, enero 25, 2018

The Brothers Reed - Three



Midwest music. Eso es lo que ofrecen The Brothers Reed. El dúo integrado por los hermanos Aaron y Phil Reed, unen a su pasión por la música country tradicional leves toques de rock y hasta punk en su nuevo trabajo, Three. Asentados gracias al empujón que les dio el ganar el concurso Road to Nashville en 2014, llegan con este (como su propio título indica) a su tercer disco. Once canciones que arriesgan poco – no hablamos de Two Gallants – pero que suenan realmente bien. Con mención especial para unas letras cargadas de ironía y un sentido del humor propio de las montañas del noroeste de Estados Unidos, las canciones recurren a los instrumentos típicos del género, en el mayor número de ocasiones ejecutados por ellos mismos. Solo optan por una banda completa de manera puntual, como en el tema que titula al disco y en el que los acompaña el baterista Matt Kriemelman y el bajista T.J. Eilers. Aunque si se trata de destacar alguna canción me quedo con la introspectiva «Hey Old Man» o ese tributo al Bakersfield Sound que es «Hoedown In Heaven», con cita a Merle Haggard incluida.

Sonando: Hey Old Man de The Brothers Reed