viernes, noviembre 22, 2019

The Wood Brothers - Live At The Fillmore


Algunos pensarán que me he vuelto loco cuando me lean asegurar que The Wood Brothers están al nivel de bandas como Old Crow Medicine Show o The Avett Brothers, pero es que no tengo ninguna duda de mis palabras. Este mismo año ponían fin a una extensa gira grabando sus dos actuaciones en el Fillmore de San Francisco, el 8 y 9 de marzo, para publicarlas ahora en forma de disco. Los hermanos Wood y su inseparable Jano Rix pasean por toda su discografía para ofrecer algunas muestras de lo amplio de su repertorio, dejando claro de paso, por las ausencias destacables, de lo buena que es la misma. Eso lo completan con buenas versiones que, como debe ser, reinventan las originales. Así, se apropian de «Big Boss Man» de Jimmy Reed, de «Big Road Blues» de Tommy Johnson y de «Express Yourself» de Charles Wright de manera casi insultante. Se divierten, se intercambian los instrumentos, se ponen intensos, se relajan, ríen, se oscurecen, hablan…Solo nos falta la brizna entre los labios para no pensar que en lugar de estar escuchando una grabación en un lugar enorme nos están tocando esas canciones en el porche de su casa. Porque son muy grandes. Y lo saben.


Publicado en Ruta 66

Sonando: Big Boss Man de The Wood Brothers

miércoles, noviembre 20, 2019

Van Morrison - Three Chords And The Truth


Hace bastante tiempo que, lamentablemente, dejó de interesarme un nuevo lanzamiento de Van Morrison. Probablemente por su culpa. Su incontinencia a la hora de publicar discos y el hecho, y probablemente también como consecuencia de esto, de que se hubiera instalado simplemente y de manera permanente en el notable hizo que mirara hacia otros músicos y otro tipo de discos. Pero estamos en tiempos de hipérboles y eso ha hecho que se magnifique este “Three Chords And The Truth” de manera sorprendente hasta compararlo con obras maestras como “Astral Weeks”, simplemente porque aquí también está la guitarra de Jay Berliner, igual que en aquel. Pues ni tanto ni tan calvo.

No es faltar a la verdad asegurar que este nuevo trabajo del león de Belfast es su mejor entrega en muchos años, pero de ahí a tildarlo de obra imperecedera o matrícula de honor hay una buena gama de grises. Como leía al compañero Fidel Oltra en Muzikalia, “ni Van Morrison, ni Dylan, ni Springsteen ni Neil Young ni los Stones nos van a entregar nuevas obras maestras al nivel de sus clásicos”. Una opinión que comparto al cien por cien. De todas maneras, y como apuntaba, en este nuevo álbum Van Morrison recupera algo de su mojo. Algo que se muestra en piezas como las fantásticas “Dark Night Of The Soul” o “Bags Under My Eyes”, o la adictiva “Fame Will Eat The Soul”. Sigue cantando como nadie. Pero para la ocasión ha conseguido conjugar un repertorio mucho más sólido que en anteriores entregas. Y eso se agradece.

Publicado en Mondosonoro

Sonando: Bags Under My Eyes de Van Morrison

lunes, noviembre 18, 2019

Primeras impresiones. 18 de noviembre de 2019


Vamos con el repaso semanal a esos discos que me han dicho algo con tan solo una escucha. Aquellos que me han transmitido algo diferente la primera vez que han sonado en mi equipo sus canciones.

Pardo – Santa Cruz
En una de mis habituales trampas cuelo este disco que, por supuesto, he escuchado más de una vez, porque lo editamos nosotros desde Producciones Acaraperro. Producido por Mario Cobo y mezclado por Pike Cavalero, rock sin ambages del de toda la vida. A ratos más country, a ratos más blues…¿qué les voy a decir yo si nos ha dado por editarlo? (SUENA ASÍ)

Michael McDermott – Orphans
Brillante trabajo de un songwriter que nos visitaba hace muy poco con bastante poca expectación, por cierto. Me mata cuando se pone más Springsteen, porque pierde su esencia, pero escribe canciones como templos. Y, sobre todo, evita caer continuamente en la languidez de muchos de sus compañeros. Algo de agradecer. (SUENA ASÍ)

Broke Lord - I Am The Phantom Limb
El post-rock y dark-folk que factura Broke Lord no suelen ser unos de los estilos que más consuma, aunque de vez en cuando, y cuando las cosas están tan bien hechas como en este disco, me apetezca sumergirme en esos terrenos más oscuros. (SUENA ASÍ)

Starcrawler – Devour You
Cuidado con estas bestias pardas de Los Ángeles encabezadas por Arrow De Wilde porque se han marcado un disco la mar de resultón. Son muy jóvenes y apuestan sin descaro por el rock de los setenta, de contundentes riffs, mezclado con el punk y algo del riot grrrlll de los noventa. Merecen seguirles la pista. (SUENA ASÍ)

Micky and the Motorcars - Long Time Comin'
Excepcional trabajo que entra de lleno al top ten de mis favoritos de rock americano del año. Otros que huyen de melodías lánguidas y apuestan por ritmos acelerados y temas que nos remiten al Steve Earle más eléctrico o al NRA. (SUENA ASÍ)

Stoney LaRue – Onward
Es uno de los actuales capos del red dirt country. Sí, es comercial a tope. La producción busca dejar huella en las emisoras de radio, pero hay muy buenas canciones, de nuevo, en el trabajo. Y es que La Rue siempre ha mostrado muy buen gusto tanto para componer como para elegir la gente que le rodea. (SUENA ASÍ)

Sonando: Después del Incendio de Rehenes

domingo, noviembre 17, 2019

Conciertos 18/11-24/11: Electric Mary, Orville Peck, Tommy Stinson, Daniel Norgren, BB Sin Sed, Schizophrenic Spacers, Saturna, Foxy Mops...


Semana intensísima en cuanto a directos interesantes. Además hay que estar preparados para cambiar de tercio porque poco tienen que ver muchos entre ellos. Eso sí, algún solape doloroso también hay.

Martes 19 de noviembre. Los Electric Mary son una garantía, tanto en directo como en estudio. Desde Australia regresa esta banda de rock en mayúsculas cuyo concierto cambia de ubicación. Ya no será en Bóveda, será en Rocksound y es mi CONCIERTO DE LA SEMANA.

Jueves 20 de noviembre. Muchas ganas tengo de ver al enmascarado Orville Peck en su primera visita a nuestros escenarios. He hablado bastante de él y quiero comprobar cómo se desenvuelve en el escenario con su propuesta chrisisaakyesca. Será en Sidecar mientras Detroit Cobras están en Upload.

Jueves  21 de noviembre. Tengo dudas sobre cómo se desenvolverá un mito como Tommy Stinson solo con una eléctrica en Rocksound. Aunque me gustan tanto los Replacements y Bash & Pop que o fallaré. Aunque tenga que volver corriendo desde Madrid. Lástima que eso me hará perderme a Daniel Norgren en el Harlem, al que le tenía muchas ganas también.

Viernes 22 de noviembre. Schizophrenic Spacers celebran la presentación de su Now en Barcelona con un concierto en Upload cargado de invitados de lujo. Abren Saturna y luego les acompañarán Pedro Gené y Hendrik Röever.

Sábado 23 de noviembre. Ya sabéis que no soy mucho de grupos tributo, aunque sí de versiones. Bajo el nombre de Foxy Mops se reunirán en Bóveda miembros de The Midnight Travellers y Saturna para rendir pleitesía al Vitalogy de Pearl Jam. En Sidecar, ese mismo día, BB Sin Sed.

Sonando: Two Weeks de Adam Levy & The Brass Buttons

viernes, noviembre 15, 2019

Los Tigres del Norte - At Folsom Prison


En mayo de 1968, Johnny Cash  se metía en Folsom, penal de alta seguridad de California, para grabar uno de los conciertos más emblemáticos de la historia. Cincuenta años después, Los Tigres del Norte, uno de los grupos fronterizos más importantes que nunca han existido hacen lo propio para rendirle homenaje y, de paso, reflejar un cambio de paradigma. Porque tal y como se cuenta en este documental grabado para la plataforma Netflix, casi el 50% de la población reclusa en Folsom es de origen latino y, además, se ha abierto un ala de mujeres, aunque esta no sea de alta seguridad. Así, entre charlas con los reclusos y reclusas, que aportan su visión de la vida y de su estancia entre rejas, unos ajados en lo visual Tigres abordan buena parte de sus grandes éxitos para regocijo del personal. Y apunto lo de “en lo visual” porque, si bien es cierto que su imagen parece más pasada que pensar en rebobinar una cinta de casete con un boli BIC,  en lo musical están impecables. Y es que siguen siendo muy buenos.  Para demostrarlo canciones enormes como “Tres veces mojado”, “Mi sangre prisionera” o “De paisano a paisano”, y como guinda una versión de “Folsom Prison Blues” traducida con el permiso de la familia del hombre de negro. Encima tienen el detalle de plantar el escenario delante de Greystone Chapel, la capilla de la prisión, y otro lugar mítico de la misma. Manteniendo las leyendas. La de Cash, y la suya propia.

Publicado en Ruta 66

Sonando: Las Vegas Night de Hootie & The Blowfish

miércoles, noviembre 13, 2019

Jeff Lynne's ELO - From Out of Nowhere


Cuando en 1988 se formaron The Traveling Wilburys con la presencia de Bob Dylan, George Harrison, Roy Orbison, Tom Petty y Jeff Lynne, servidor contaba con doce añitos y empezaba a conocer quien eran aquellos tipos que sonaban tan bien. Pasarían un par de años hasta que mi dylanismo me llevara a meterme más en aquel proyecto y a disfrutar de lleno de Pety y Orbison, y sus respectivas carreras. A Harrison lo controlaba algo más gracias a los discos de The Beatles que corrían por casa de mis padres –el rojo y el azul, claro– pero de Lynne ni idea. Intenté entrar en la Electric Light Orchestra y no lo conseguí. Y por ello le cogí manía. En mi opinión era el culpable de la parte más sosainas de los Wilburys, y cuando Petty editó “Into The Great Wide Open” en 1991, el responsable también de estropear sus canciones. Un parecer que, por cierto, ha cambiado. Porque ahora aquel disco me parece una obra maestra y algunos de la ELO también.

El nuevo trabajo de Lynne es este que firma con su nombre y el de su banda, igual que lleva haciendo un tiempo, a pesar de que esta brilla por su ausencia. Porque Jeff se encarga prácticamente de todo. Compone todos los temas, canta y toca guitarra, bajo, piano, teclados, batería y hasta el vibráfono. Solo permite la aparición del ingeniero Steve Jay con su percusión puntual y un solo de piano de su amigo Richard Tandy en “One More Time”. El resto es un Juan Palomo en toda regla. Pero es que lo cierto es que no le hace falta nadie. Porque el disco es impecable. Manteniendo esa sensación que siempre tiene uno con Lynne de que si The Beatles hubieran grabado en este siglo sonarían bastante parecido a como él lo hace. Y eso son palabras mayores. Escuchen si no el tema titular, puro George Harrison, aunque en otros como “Down Came The Rain” el que se nos aparezca sea el añorado Tom Petty. Hasta “One More Time”, el único tema realmente rápido del disco, funciona bien. Espléndido.

Publicado en Mondosonoro



Sonando: One More Time de Jeff Lynne's ELO

lunes, noviembre 11, 2019

Primeras impresiones. 11 de noviembre de 2019


Tras un par de semanas en las que las cosas se concentraban en estilos concretos, vamos con uno de esos cajones de sastre que tanto me gustan, con discos de todo pelaje y condición. Estas son las primeras escuchas que me han impactado esta semana.

The Black Sorrows – Citizen John
No es ni mucho menos una novedad. Al menos no reciente. Porque este disco se publicó en marzo. Por ejemplo, oí antes el Solod e su líder, Andre Camilleri, publicado en julio que este trabajo, del que hasta esta semana no sabía nada. Aunque siento debilidad por esta banda. Siguen tan heterogéneos como siempre, y a veces (pocas) se pasan de mainstream pero son tremendamente elegantes. Da igual si hacen blues, soul, gospel, jazz o country alternativo. Rezuman clase. Por cierto, incluye versión del «Silvio» de su dylanísima. (SUENA ASÍ)

The Mavericks – Play The Hits
Sí, es un disco de versiones, pero también son los Mavericks. Y eos convierte este artefacto en uno de los lanzamientos de la temporada. Siguen siendo unos monstruos y Raul Malo no deja de cantar como Los Ángeles. Conocíamos alguna de estas versiones de sus directos pero tenerlas así es un lujo. (SUENA ASÍ)

Kinky Friedman – Resurrection
Como diría el gran Joserra Rodrigo, “la arruga es bella”. Espléndido disco de country de autor que, en algún tema, te lleva a pensar en las American Recordings de Johnny Cash. En otros se hace más convencional, pero en todo caso manteniendo un nivel excelente. (SUENA ASÍ)

Electric Mary – Mother
Otra novedad de principios de año. En lo suyo encontraremos pocos grupos que los superen. Los australianos son unos maestros del rock de alto octanaje que deben mucho a los grupos más poderosos del rock de los setenta. Además, en breve, estarán por aquí de gira. Como siempre, pocos temas, pero intensísimos. (SUENA ASÍ)

091 – La Otra Vida
No estoy de acuerdo en que este sea el mejor disco de la carrera de 091, como he leído en algunos sitios. No me vale eso de que “se nota que han crecido y la experiencia”. Pero eso no quita que sea un muy buen trabajo con algunos grandes momentos. Y, por supuesto, está la pluma de Lapido ahí. (SUENA ASÍ)

The Speedways - Just Another Regular Summer
Ramones, Paul Collins, The Rubinoos, Reckless Eric…Por ahí van los tiros. Y es que, como suelo decir por aquí, publica Rum Bar records, y esos ya sabemos qué sello tiene. A medio camino entre la new wave y el punk rock pero cargado de personalidad. (SUENA ASÍ)

Sonando: Silvio de The Black Sorrows