lunes, marzo 25, 2013

Charlando con Eric Burdon



El otro día se iniciaba en Internet uno de esos curiosos debates que sólo pueden darse en la red. A alguien se le ocurrió decir que entre viejos dinosaurios que acaban de sacar disco prefería el de Eric Burdon respecto al de David Bowie. Como se puede suponer los comentarios a favor de uno y otro cayeron con la rapidez del rayo. La discusión no deja de tener su guasa porque poco o nada puede tener una cosa con otra y, sobre todo, porque la tontería de tener que escoger ya deberíamos tenerla superada. Pero sí tenía un punto de mordaz. Y es que la cosa iba sobre lo mucho que se ha hablado del disco nuevo de Bowie y lo poco del de Burdon, siendo este mejor, línea a la que por cierto me apunto. La cosa es que gracias a que Eric tiene mejor disco me he permitido el lujazo de entrevistarlo para Efe Eme. De ahí salieron perlas como:

Es que el talento no tiene nada que ver con las clases. Solo es una cuestión de encontrar lo que es bueno y desarrollarlo.

El góspel es la raíz de toda la música que me gusta. Es el sonido glorioso que emana de toda una raza de personas que han sido golpeadas por la esclavitud y luego, milagrosamente, se levantan para ofrecer sus almas a Dios.

Veo una carrera con altibajos, pero lo mejor ha sido tan grande que lo peor tiende a olvidarse.

La entrevista completa la tenéis aquí, pero no puedo negar que para mí, hacerla, fue todo un acontecimiento.

Sonando: Devil And Jesus de Eric Burdon

jueves, marzo 21, 2013

Ecléctico Chinaski



Permanentemente acusado de escuchar siempre lo mismo, etiquetado incluso por sus redactores jefes, este humilde hijo bastardo de Chinaski se fue ayer al concierto de Franco Battiato convencido de lo mucho que sorprendería a la gente saberme fan del italiano. Y he de decir que lo disfruté como un enano. Con ese final con «Cucurrucucu Paloma» y «Centro de Gravedad Permanente» insuperable. Pero es que si me pongo a pensar resulta que esta semana (y me permitiré la trampa de arrancar el domingo pasado) mi agenda de conciertos es de todo menos homogénea. El domingo empezaba con A Jigsaw, folk-rock desde Portugal a la hora del vermut. Ayer continuaba con Battiato y lo que podríamos denominar canción vanguardista de autor italiana. Mañana sigo con un doble cartel: primero Enemigos y su rock cañí y luego Bluefields y su rock genuinamente americano. Y acabo el sábado con Fabian y su canción de autor hispana. Si casi me falta un concierto de jotas para ser más ecléctico, leches. Encima, si me da por mirar los últimos discos que ando escuchando la cosa ya se agrava. Fandangos de El Cabrero, sí, sí, han leído bien. ChivoChivato y su rock semicomercial, Southside Johnny con su nuevo disco made in States, Luis Gago y su canción de autor nocturna, The Drones y su high rock and roll australiano, Soul Gestapo y su rock and roll clásico, Bryan Estepa y su pop de dulce factura, Tokyo Sex Destruction y su high soul’n’roll, Algunos Hombres con si folk-pop mediterráneo, Kiko Veneno y su flamenco-rock, Niño y Pistola con su folk-rock hispano de tintes americanos, Grupo Salvaje, Jarrod Dickenson, Blackberry Clouds, Magnolia Electric Co, Quique González, Dylan, Los Cavernas.…..En fin que sí, que escucho siempre lo mismo.

Sonando: Box of Brass de Niño y Pistola

miércoles, marzo 20, 2013

Cómprate un Modelo Antiguo



Te acercamos al rock desde una premisa poco negociable. No hay mejor manera de disfrutar de la música prescindiendo de estilos, épocas y dogmatismos. Modelo Antiguo, música buena para gente buena.

Suena un bajo con arreglos de Hammond por encima y unas palabras, las que acabas de leer, anuncian el inicio de una nueva edición de Modelo Antiguo con el maestro Eduardo Ranedo a la locución y dirección. 18 ediciones ya, nada más y nada menos, del que es probablemente el mejor programa de radio junto a  Hotel Arizona de este país. Unas sesiones magistrales para oír con detenimiento. No vale ponérselo de música de fondo para pasar el rato. Modelo Antiguo requiere atención, tanto en sus momentos musicales como en los impecables comentarios de Ranedo. Quizá el único programa de este país en el que puedes oír a Lee Hazlewood, Kurt Baker, Onlookers, Bevis Frond, Easybeats, Old Crow Medicine Show, Luna, Pájaro, Jefferson Airplane, Dan Penn, Jeff Buckley, Juan Antonio Ross, Nick Cave, Los Lobos, The Rolling Stones, Lightships o Chuck Berry. Un auténtico lujo poder descargar esos programas y guardarlos como oro en paño desde la web de Bi FM. Porque se trata de una enciclopedia de la música de nuestro tiempo narrada con la sobria voz de un auténtico crack.  Porque Ranedo no es el típico locutor de radio apasionado en sus formas, como puedo ser yo, por ejemplo, él es más sobrio, dejando todo el protagonismo a la música que va a sonar. Huye de efectismos y simplemente pincha música ¡y qué música! Háganse un favor porque aún están a tiempo. Bájenlos todos gratuitamente y disfruten, porque además en la web también disponen de todos los imprescindibles track lists. Su mente y su sabiduría musical lo agradecerán.

Sonando: Teen Line de The Shivvers

martes, marzo 19, 2013

Imaginando ser Aaron Neville




Tienes 72 años y tu vida ha cumplido al máximo con todas tus expectativas. Vives en Nueva Orleans, ciudad en la que naciste y de cuya historia te sientes orgulloso de formar parte. Además, como si de un cuento de hadas se tratara, tus sueños de juventud se han hecho realidad, aunque tienes la sensación de que aún te queda algo por hacer. Te asomas a la ventana de una de esas viejas casas con porche exterior típicas de la ciudad, igual que aquella en la que Elvis cantaba junto a la espléndida Kitty White «Crawfish» en la escena inicial, y de paso tu favorita, de la película King Creole. Respiras y sientes que ha llegado el momento. Desde que en 1967 «Tell It Like This» te dio a conocer al mundo de la música has sabido que llegaría el momento de rendirles homenaje. Y ahora sabes que estás viviendo ese momento. Así que te rodeas de amigos que te ayuden en una tarea tan difícil como ilusionante: vas a grabar un homenaje a tus ídolos, a aquellos músicos de doo-wop que marcaron el inicio de tu carrera.

Los primeros en apuntarse son Keith y Don. Richards lleva tiempo buscando una actividad en la que entretenerse fuera de los Rolling Stones y acepta no sólo tocar la guitarra, sino también tareas de producción junto a Was. El viejo Was, actual presidente de Blue Note y productor entre otros de los mismos Stones, Bob Dylan, Al Green, Joe Cocker o Brian Wilson. Ellos te ayudan a montar la banda. Greg Leisz, miembro de las bandas de John Fogerty o Dave Alvin tocará las guitarras que deje Keith, el gran Benmont Tench de los Heartbreakers de Tom Petty los teclados,  Tony Scherr, de los Ferdinandos de Jesse Harris, el bajo, y George Recelli, miembro del grupo de la NET de Bob Dylan la batería.  Una auténtica súper banda a tu servicio. Aunque queda lo peor: elegir las canciones entre el millar de favoritas que se pelean en tu mente. Así que te dejas llevar por la intuición y el corazón, y haces que tu cristalina voz rememore a The Drifters en «Ruby Bay», a las Ronettes en una particular y arriesgada versión de «Be My Baby», a Ben E. King en la preciosa «This Magic Moment» o a Little Anthony & The Imperials en «Tears On My Pillow».

Cuando acabas la grabación escuchas tus versiones e intentas evitar compararlas con las originales. Ese no es tu objetivo. Por eso puedes sentirte satisfecho. Porque has grabado como lo hacían entonces, en una sola toma y has conseguido que el disco suene a clásico desde la primera escucha. Entonces sientes que sí, que has cumplido ese verdadero objetivo y sabes que esa noche dormirás mejor que nunca. Sólo te queda acabarte la copa y enviar la última carta de respuesta a los pocos fans que aún no te han olvidado y te siguen escribiendo, y a los que siempre contestas. Firmas y descansas. Aaron Neville. 2013.

Sonando: Tears On My Pillow de Aaron Neville