Delta Moon, haciendo magia

¡Qué maravilla de concierto dieron Delta Moon en Barcelona! Tercera vez que los veía y tercera traca. No entiendo como los amantes del blues, del swamp-rock y del country-rock no andan reverenciándolos. La magia que consigue transmitir el dúo formado por las guitarras de Tom Gray y Mark Johnson, tras su pinta de profesores universitarios cerca del retiro, es difícilmente alcanzable para cualquier banda.  Y si no me creen a mí solo han de mirar la ristra de premios que coleccionan. No se pueden ganar más cosas en esto de la música. Son buenos, pero buenos a rabiar.

Como suelen hacer habitualmente, Delta Moon repartieron su repertorio de la noche en dos sets de aproximadamente una hora de duración. La excusa de esta visita era presentar las canciones del espléndido CabbageTown, que compartieron protagonismo con alguna que otra pincelada de su anterior producción discográfica y un catálogo de versiones que asusta.  Tres se me grabaron como grandes momentos de la noche. Un «Death Letter» de Son House magnífico. Una insuperable revisión del «Down In The Flood» de Bob Dylan. Y finalmente ese «You Gotta Move» de Mississippi Fred McDowell que los Stones se marcaran en Sticky Fingers para cerrar la primera cara del acetato. Es difícil explicar con más palabras lo que pasó el viernes en Rocksound, porque cuando la magia se apodera de esas cuatro paredes, como lo hizo, solo queda sentirlo.

Sonando: Death Letter de Delta Moon

Foto: Enric Minguillón

Conciertos 19/02-25/02: Mario Cobo, The Grassland Sinners, The Sonics, Lapido, Dave Kusworth, Jorge Nunes, The Devils...

Nueva semana con Acaraperro poniéndolo todo en el asador en dos conciertos. Hay más, claro, pero por encima de todo recomendamos esos. Barriendo para casa.

Miércoles 21 de febrero. The Sonics con The Devils en Upload. Ya avanzó que no iré, aunque eso no hace que no sea un concierto recomendable. Pero ya he visto a estos Sonics cuyo único miembro original es su saxofonista. La fiesta para el que se acerque, eso sí, totalmente garantizada.

Viernes 23 de febrero. Me fastidia perderme a Lapido en Sidecar y a Dave Kusworth en el Marula, pero es que montamos la presentación del disco de Mario Cobo en Rocksound, y nos hace mucha ilusión. Además, telonean Jorge Nunes & The Fool Time Fulls. Rock and roll to the power.

Sábado 24 de febrero. Dentro del Ciclo Acaraperro, The Grassland Sinners se atreven con The Southern Harmony and Musical Companion de The Black Crowes. Han sido valientes y va a estar muy bien. Seguro. En Rocksound. Apostando por las bandas locales.

Sonando: The Rager de Kyle Craft

Jaime Wyatt, enamorando en Rocksound

Magnífico concierto el ofrecido por la californiana Jaime Wyatt ayer en Rocksound, demostrando el buen ojo que se marcan los amigos de Mad Note Co. con sus apuestas. Curiosa la expectación que había levantado Jaime solo una semana después del también concierto acústico de Colter Wall. Ambos se encargaron de desmontar la leyenda de que los conciertos sin banda no atraen al público y confirmaron que, si la propuesta lo vale, la gente acude.

Ya en la prueba de sonido, Wyatt demostró que la cosa iba en serio. Probó con una descarnada versión de «Me and Bobby McGee» que desgraciadamente no repitió ante la audiencia. Aunque dio igual. Porque, de principio a fin, se mostró magnífica. Modulando su excelente registro vocal a su antojo, y mostrándose como una firme apuesta del country que viene. Su segundo trabajo, Felony Blues, aparecido el año pasado y en cuyos créditos se esconden gente como Ted Russell Kamp o Sam Outlaw, protagonizó, por supuesto, el eje del concierto, aunque tampoco olvidó desgranar alguna canción de su debut, From Outer Space. Simpática a rabiar, bromeando incluso sobre su estancia en la cárcel, asegurando que la cama del hotel de esa noche era mejor, y con muchas ganas de agradar, Jaime Wyatt transitó entre el country más tradicional y su vertiente californiana, con Gram Parsons in mind, aunque esta última solo apareciera a pinceladas. Y lo bordó, oigan. Que no hay más que decir. O sí: si aún están a tiempo, acérquense esta noche a Madrid a verla. No se arrepentirán.

Publicado en www.ruta66.es

Sonando: Marijuana Man de Jaime Wyatt

Ezra Furman - Transangelic Exodus

Pues me está costando lo nuevo de Ezra Furman. De hecho, mi interés por su música ha ido decreciendo desde que me impactara en 2003 con el magnífico Day of The Dog. Su Perpetual Motion People ya me dejó muy frío hace tres años y ahora este Transangelic Exodus no sé cómo encararlo. Sigue siendo un músico descarado, valiente, pero para mi gusto demasiado experimental. Me gustaba más cuando su música transitaba entre The Velvet Underground, Bowie y el garage que ahora, que parece que se inclina por sonidos más experimentales coqueteando incluso con la electrónica.

Brillante en las letras, eso sí, Ezra traza un disco intimista en lo temático. Utiliza sus canciones como espejo reflejando en ellas todas sus inseguridades y sus problemas de auto comprensión. Incluso se despoja de límites para cagarse en todo y en todos, reclamando que pensemos más en los demás y menos en nosotros mismos. Es cierto que cuando se pone más punk como en «No Place» o incluso fifties en «Love You So Bad» me llega mucho más, pero es demasiado poco para lo que yo esperaba de un artista que se me ha desinflado. Y ojo, debe ser cosa mía, porque los críticos ponen el disco por las nubes. A mí, de momento, me ha dejado en un terreno demasiado neutral. Y eso no es bueno al hablar de música.

Sonando: Driving Down to L.A. de Ezra Furman

Willie Dixon – Walkin’ The Blues / Leader & songwriter

Lo de los capos de Soul Jam Records es para ponerles un monumento. No es solo que cada uno de sus lanzamientos sea una auténtica joya, sino que además aportan cantidad (siempre acumulan muchas canciones en sus discos) y una excelente presentación. Una de sus últimas propuestas es este doble CD  en el que nos encontramos hasta 48 temas de uno de los grandes del blues.

Padre del blues rock de Chicago, se dice que Willie Dixon llegó a componer en su vida más de 500 canciones. Por algo recurrieron a él, ya fuera como arreglista, como productor o compo compositor figuras tand estacadas como Chuck Berry, Muddy Waters, Howlin 'Wolf o, Little Walter. En este caso nos encontramos un primer disco en el que Dixon brilla como vocalista, para dejar en el segundo disco sus composiciones para otros, en la mayoría de las cuales aparece tocando el bajo. En esta segunda parte desfilan algunos de los ya citados junto a Eddie Boyd, Bo Diddley, Etta James, Otis Rush o Junior Wells.  Pura historia. Pura magia. Puro blues.

Publicado en www.ruta66.es

Sonando: Violent Love de Willie Dixon