Llenos de vida

Ayer empecé a leer llenos de vida de Fante. Hoy supongo que lo acabaré. Un libro de lectura rápida pero lleno de reflexiones interesantes alrededor de la paternidad y de la familia. Algunas las comparto. Otras no. Fante, fantástico en la prosa, como siempre, vive su próxima paternidad casi como un suplicio. De manera bien diferente a como lo hago yo. Rakel está más guapa que nunca. Y se abren nuevas sensaciones en mi proceso vital. Incluso diría que últimamente estoy disfrutando mucho más de la música. Estoy "viviendo" mis discos. Casi diría que escuchándolos algunos por primera vez. Porque antes me había limitado a oírlos. Ahora, quizá también gracias al nuevo equipo, los disfruto de verdad. Descubro sus resquicios. Sus detalles. Sus secretos escondidos. Los saco del letargo en el que sencuentran apretujados unos al lado de otros. Y los hago sentirse importantes. Se convierten en el disco más importante del mundo para mí, en ese momento. Y parecen saberlo. porque me enseñan todo lo que tienen oculto. Abren sus puertas hacia mí y me muestran lo que llevan dentro. Un conjunto de sentimientos grabados en unos surcos. Llenos de vida.

Sonando: When Worlds Collide de Neil Young

Dylan nos vacila

Y a mí me encanta. Acaba de colgarse en su web oficial el primer tema de su nuevo disco. «Beyond Here Lies Nothing». De entrada inconmensurable. Y a continuación....Pues el mamón ha vuelto a "inspirarse" demasiado en algo. Y es que el tema es calcadito, incluso en lo que respecta al tiempo, a la versión del «All your love» de Willie Dixon que hizo John Mayall ¡Juas! Que tío. Además me ha pasado lo que no me suele pasar. Y es que lo he reconocido rápidamente. A pesar de este "pequeño" detalle, la canción se sale. Parece un tema sacado de cualquiera de los últimos discos de Los Lobos con un David Hidalgo omnipresente. Que ganas de tener el disco ya. Que ganas...

Sonando: Beyond Here Lies Nothing de Bob Dylan

Las series

Soy un viciado de las series. He de reconocerlo. Y la culpa la tienen Los Soprano, probablemente. Aunque siempre me ha atraído eso de estar enganchado una hora, como mucho, a la tele. No diré que me gustan más que el cine. Pero todo tiene su momento. La primera serie que vi de principio a fin fue Alias. Que sí, que muy buena no será pero me entretenía. Y la siguiente fue Los Soprano. A pesar de eso ya estaba enganchado a Lost (aká Perdidos), A dos metros bajo tierra, Prison Break, Me llamo Earl o John Doe. Cada una tenía su momento. Y aún no me explico como tenía tiempo para todas. Ahora también estoy pillado por Dexter, Life y Caso Abierto. Me entretienen y no me hacen comerme el coco. Y eso, en estos tiempos, ya es mucho.

Sonando: Pancho & Lefty de Steve Earle

Rocknrolla

El otro día, por fin, vi Rocknrolla. A pesar de hacer lo que no se debe hacer cuando se ve una película, es decir, cortarla 4 veces para hacer diferentes cosas e incluso ver un partido de fútbol por en medio, me gustó. Una estética muy de cómic. Oscura para Rakel. Muy atractiva para mí. Una especie de Sin City pero sin llegar a ese extremo tan ficticio. Heredera de Reservoir Dogs o Pulp Fiction. Con escena de baile incluso, haciendo más que un guiño evidente a esta última. Volveré a verla como se merece en otro momento. Prometido.

Sonando: Gunpowder de Black Joe Lewis and the Honeybears

Nadie canta a Santi Campos como Santi Campos

Siento robarle el titular a Dylan, pero es que a mi hermano Santi Campos le va al pelo, también. Acabo de recibir una espectacular canción que, probablemente, formará parte del nuevo disco de Amigos Imaginarios. «Cleopatra, reina de África». Se me acaban los apelativos, los adjetivos. Es, simplemente soberbia. Santi está alcanzando un nivel en el que, por su calidad, empieza a quedarse solo. Es demasiado bueno el cabrón. Una canción sin defectos. Sin resquicios. Heredera del sonido Wilco pero parapetada en la voz de un Santi que cada día canta mucho mejor. Nadie sabe cantar sus canciones como él. Nadie les da ese sentimiento. Esa fragilidad. Y esa fuerza a la vez. Melodías a punto de romperse en forma de puñetazo en la yugular. Con el alma bien cerca de la garganta. Bramando dulcemente. Haciendo daño. Sensibles palabras que se te clavan. Diciendo las cosas como nadie. Sin rodeos. Pero escondiéndose con rubor. Como sólo Santi Campos es capaz de hacerlo.

Sonando: Cleopatra, la reina de África de Amigos Imaginarios

El bueno de Simon y el malo de Steve

Nunca había visto lo que vi ayer en el Hard Rock Café encima de un escenario. La cosa pasaba por ser el único concierto de Ocean Colour Scene en España. Para más INRI, era un concierto benéfico destinado al Hospital Sant Joan de Déu. Pues bien. Inició la cosas Steve Craddock y al primer tema ya soltó un “callaos la puta boca” al personal del hospital que, estaba claro, no había ido a ver el concierto en sí. Pero lo bueno fue cuando salió Simon Fowler. Simpático pero ¡borracho como una cuba! Le tuvieron que ayudar a subir al escenario. Olvidó kilómetros de letras a las que sustituyó por na,na,nas. Brindó en todas las canciones con la gente. Vio como su compañero Steve se bajaba del escenario para pegarle a un alucinado espectador. Mientras él, atónito, alucinaba aún más. Siguió su canción como si nada y se pegó un soberano batacazo, de culo, al intentar subir al escenario para el bis. El tipo, eso sí, se levantó saludando como los toreros y, por supuesto, volvió a brindar. Esperpéntico vamos. Ahora, el tío, muy estropeado, sigue cantando como los ángeles.

Sonando: Alehoop de Love of Lesbian

John Fogerty, por fin

Parece que finalmente John Fogerty se ha decidido por visitar España. Ya era hora. era uno de esos músicos que corríamos el grave riesgo de no llegar a ver nunca por estas tierras. Y mira por donde ha incluido cuatro fechas hispanas en su gira europea de verano. Aunque dicen que la banda no acaba de hacerle justicia, la verdad es que será un placer disfrutar de temazos como «Fortunate Son», «Hey Tonight» o «Have you ever seen the rain». Es uno de los grandes, sin duda. Y por tanto es uno de esos conciertos que no debe perderse nadie. June ya habrá nacido, porque el bolo en Barcelona será el 14 de julio. Probablemente podrá ser la primera mini escapada de Rakel. Estamos de suerte este verano. Neil Young y Fogerty de una tacada. No podemos quejarnos.

Sonando: Travelin'Band de Creedence Clearwater Revival

La suerte del buscador de discos

Como dije, mi objetivo para la visita semanal a Revolver era conseguir los Hitsounds de The Fleshtones. No tuve éxito. Pero, a cambio, me traje tres ediciones en vinilo que satisfacen plenamente mi "adicción". Para empezar, la edición en vinilo doble de los dos discazos de los Smithereens dedicados a los Beatles. B-Sides y Meet...Fabulosa. Preciosa edición con las caricaturas de los 4 Smithereens convertidos en fab four brillando con luz propia a todo color y ¡en mate! Como a mi me gustan. También mate era la portada del Beware de Bonnie Prince Billy que compré a un precio de risa para ser una novedad. Mi disco favorito del barbudo. Y por último compré el único disco que me falta de Ocean Colour Scene. A hyperactive workout for the flying squad. Sí, me gusta mucho la banda de Simon Fowler. De siempre. Él es uno de mis cantantes británicos favoritos de los últimos tiempos. Y mañana lo veré en acústico junto a Steve Craddock, que acaba de sacar un discazo de pop inglés. Espero que lo traigan en vinilo para hacerme con él. Y por si no la sabíais, los OCS tienen un temazo que se llama The Best Bet on Chinaski. Dedicado a papá Hank.

Sonando: The Best Bet on Chinaski de OCS

Beatles purple chicks

Ayer me enteré de la existencia de estas grabaciones gracias a un e-mail del compañero routier Xavier Valiño. No dejan de ser sus discos publicados pero con el mejor sonido que nunca han tenido. Superando con creces, al parecer, las tristísimas edición en CD de la banda que deberían estar prohibidas ante el descalabro sonoro que han sufrido. Por lo pronto me haré con Revolver y Rubber Soul, mis discos favoritos de los fab four. Aunque son dos discos que tengo en vinilo y he de decir que suenan impecables para mi gusto. El viejo disco de surcos tiene un sabor especial. Huele especial. Y, sobre todo, suena especial. Hoy adelantaré mi visita semanal a Revolver porque mañana no puedo. A ver que encuentro. Uno de mis objetivos son los Hitsville de los Fleshtones. Esperemos que hay suerte.

Sonando: Speeddy Gonzalez de The Fleshtones

Paul Auster y M.Ward

Segunda incursión en la obra de Paul Auster. Uno de mis autores pendientes. Esta vez estoy a punto de acabar La habitación cerrada, novela que cierra su trilogía de Nueva York. Me ha gustado. Independientemente del final me ha encantado su prosa ágil. Su manera de explicar las cosas. Casi como si fuera cómplice del lector. Convirtiéndonos en voyeurs conscientes de estar asomados a una ventana que sólo tiene el objetivo de enseñarnos lo que hay dentro. Pinchar el último disco de M. Ward mientras leía la novela ha sido una auténtica delicia. Para mí siempre van a estar ligados. Aunque no tengan nada que ver. Supongo que todos tenemos la tendencia a poner bandas sonoras a los libros que leemos ¿o no? Bueno, yo siempre lo hago. Quizá sólo soy un tipo raro.

Sonando: Rave on de M.Ward

Honeydogs y la fuerza de June

Ayer volví a pinchar después de años (y no exagero) de no hacerlo el primer disco de Honeydogs. Nunca acabaré de entender qué pasó con esta banda. Lo tenían todo. Y nunca pasaron de un discreto segundo o casi tercer plano. Sus dos primeros discos son auténticos tratados de indie-rock americano con mucho de roots. Abriendo camino al "Americana". Sus temas tenían toques soul, blues, country....Eran y son excelentes músicos. Y la noticia es que acaban de sacar un EP de 6 canciones. Yo sin embargo me refugié en su primer disco de nombre homónimo. Un álbum de esos que superan como pocos el paso de los años. Excelso. Absolutamente maravilloso de principio a fin y que suena tan actual como si hubiera sido grabado ayer. Pero no, el disco es de 1997. Toda la tarde andé canturreando «What I Want». Quizá por eso, cuando me acosté, mis sueños se dirigieron hacia ahí. Y me vi cantando encimade un escenario con los Honeydogs en persona. Hasta que algo me despertó del sueño. Tengo la insana costumbre de medio despertarme como un cuarto de hora antes de que suene el despertador. Miro a Rakel a mi lado y le paso el brazo hasta la barriga donde se supone que duerme plácidamente Baby June. Hoy no ha sido diferente. Pero cuando mi mano se posaba en la panza de mi mujer y me disponía a continuar mi sueño una patada enorme ¡ha conseguido acabarme de despertar! ¡Y Rakel seguía tan pancha durmiendo! ¡Juro que mi mano se ha elevado unos centímetros! Parafraseando el tercer tema del disco de debut de los Honeydogs, parecía decir «That's me». Daddy that's me.

Sonando: That's me de The Honeydogs

Más sobre el nuevo disco de Bob Dylan

Parece ser que la foto que acompaña a este topic va a ser la portada. Por lo demás, las cosas que se son:

1. El título definitivo es Together Through Life.

2. En Europa estará listo el 27 de abril. O sea, a la venta. Los formatos serán CD, CD+DVD y vinilo.

3. Los títulos de las canciones son «Beyond Here Lies Nothing»; «Life Is Hard»; «My Wife's Hometown»; «Forgetful Heart»; «Shake Shake Mama»; «I Feel A Change Comin' On»; «If You Ever Go To Houston»; «This Dream of You» y «It's All Good».

4. Definitivamente David Hidalgo (Los Lobos) y Mike Campbell y Benmont Tech (Heartbreakers) forman parte del elenco de músicos del disco. En el primer tema, el acordeón de David es el máximo protagonista.

5. El 26 de abril habrá un concierto de presentación en Londres.

6. Desde muchas esferas se asegura que es el mejor disco de Dylan en años. Y eso es mucho decir teniendo en cuenta su reciente discografía.

7. En la web de Mojo se puede leer una reseña de 7 de los temas incluidos en el disco.

Seguiremos esperando.

Sonando: Isis de Bob Dylan

Maika al Primavera Sound

Y bien que me alegro. Nuestra Maika Makovski forma parte del cartel de este año del Primavera Sound. Me alegro porque son mis amigos. Porque son una gente de puta madre. Y porque además se lo merecen. Tienen una de las mejores propuestas que hoy en día pueden verse en este país. Son originales. Le echan narices. Y son unos músicos del copón. Todo alrededor de la genialidad de Maika. Una auténtica máquina de hacer canciones. Por no hablar de su calidad interpretativa. A poco que podais no os lo perdais. Sus nuevos temas son absolutamente fantásticos. Grabados junto a John Parish hacen crecer la carrera de Maika hacia otro estadio. Efervescentes. Intensos. Transmisores de muchos sentimientos. Con aura. Como la propia Maika.

Sonando: Mademoiselle de Maika Makovski

Ben Kweller

Sus trabajos anteriores no me llamaban mucho la atención. Todos los he oído, con detenimiento, y nunca he acabado de engancharme a su propuesta. A pesar de considerarla agradable. No acababa de entrar. Ese tipo de cosas pasan, con algunos discos. Incluso con obras que todo el mundo considera maestras. A mí me pasa, por ejemplo, con Pet Sounds. A pesar de reconocer su grandeza como obra, no acabo de hacerme adicto. Y tres cuartos de lo mismo, o más, me pasa con el disco de Fleet Foxes. Mientras todo el mundo babea con él a mi me parece plomizo, aburrido, pesado. Pues, sin llegar a esos extremos, pero algo así me sucedía con Ben Kweller. Un snetimiento que ha cambiado con su último disco, Changing Horses. Quizá es porque ha cambiado ligeramente su sonido, haciendo el disco más country de su carrera. O puede que porque la portada me parece muy bonita. Y ya se sabe que un buen envoltorio puede condicionar el interior. O porque incluye un tema tan adictivo como «Fight». Llevo dos días cantándola a todas horas. Vaya enganche. Para cantar a grito pelado con los amiguetes y una cerveza en la mano. Por fin me rindo a sus pies, señor Kweller.

Sonando: Fight de Ben Kweller

Los calvos asimétricos (Nu Nile por un día)

O lo que es lo mismo, el gran (en todos los sentidos) Blas Picón y yo. La foto corresponde a la grabación de las voces del discazo que están grabando los Nu Niles. Tuve el gran honor de prestar mi voz para tan magno evento y quedé plénamente satisfecho. Una de las grabaciones más divertidas que recuerdo. Estar en una "pecera" con Blas, Ivan Kovacevic y Mario Cobo haciendo de palmeros, no tiene precio. Presión cero. Malos rollos cero. Sólo risas y bromas. Una detrás de otra a cargo de Blas a las que, debo reconocer, me costaba bien poco engancharme. Pilló todo el mundo: Dylan (grrrr), la rumba, Mario, el bueno de Marc Tena (paciente técnico), los tresillos, Mike Oldfield e incluso yo. El resultado se transmitirá en el disco, seguro. Se respirará. Por eso os acconsejo que no os lo perdais. Muy pronto, el primer single en vinilo estará a la venta. Y es bonito, bonito. Más adelante, el disco. Ahora engañaré a Mario para robarle un par de semanas de su tiempo y ponerle, de nuevo, el disfraz de Chinaski. que también le queda muy bien. Toca grabar sus guitarras, steels, etc. en nuestro disco. Moco de pavo.

Sonando: Hey Hey Hey Hey de Jim Jones Revue

Negrito y los reyes del rodeo

No conocí a esta banda hasta que Andy Tornado empezó a bombardearme un buen día en su casa con albanzas a la carrera de Colin Linden. Me los definió con una afirmación cercana a "la herencia canadiense de The Band pasados por el prisma de Johnny Cash". Y no podía estar más acertado. A partir de ese momento quise informarme de la carrera de Blackie & The Rodeo Kings. e convertí en fan. Y ahora llega a mis manos su último disco. Una especie de grandes éxitos con algún tema inédito y una acojonante versión de «Folsom Prison Blues» de Johnny Cash. Quien no los conozca tiene una oportunidad de oro para meterse en su carrera con este disco. De obligada escucha, es pegajoso como un chicle Boomer. A mi me parece un disco cojonudo. Automáticamente pasa a encabezar mi ranking de escuchas del mes.

Sonando: 49 tons de Blackie & The Rodeo Kings

Los trapos sucios de Mötley Crüe

A todos nos gustan los trapos sucios. De una manera o de otra todos tenemos alma de voyeur. No lo podemos evitar. Y si son tan sucios como los de Mötley Crüe pues mejor. Nunca he sido un súper fan de la banda pero a pesar de ello, la edición de Dirt en castellano se disfruta como pocas ¡Cuánta mierda! ¡Cuánto rock and roll! El libro es adictivo, como pocos. Aún no lo he acabado pero ya he leído lo suficiente como para poder hablar de él. Barriobajero, sucio, chirriante, grasiento...Uno de esos libros definitivos de la historia del rock. Vital para entender muchas cosas. Una época. Una manera de vivir. Una forma de entender nuestro mundo muy diferente a la de la mayoría de nosotros. Y quizá por ello atractiva. O porque, extrañamente, solemos disfrutar con la mierda de los demás.

Sonando: Kickstar of heart de Mötley Crüe

Libros, vinilos y Gran Torino

Ayer decidí tirar la casa por la ventana. Cosa que hago más a menudo de lo que debería. Para que engañarnos. Ya se encargará Baby June de ponerme en su sitio. El tema es que me hice con tres libros que me apetecían y mucho. El otro Hollywood, con una historia del cine porno y sus intríngulis, Dirt de Mötley Crüe en castellano y Moteros tranquilos, toros salvajes de Peter Biskind. Ardo en deseos de empezarlos los tres. Aunque ha ganado la partida el de los Crüe y a él me lanzaré cuando acabe Cosas que hacen BUM de Kiko Amat, que es lo que estoy leyendo ahora. Por si eso fuera poco, mi semanal visita a Revolver acabó con dos vinilos: un directo de Pearl Jam y el último de los Gaslight Anthem. Por cierto, muy bien de precio y nuevos los dos. 20 €uros la jugada. Y esta tarde, Gran Torino. Al cine de cabeza a ver la última del genio Clin Eastwood. Uno de mis mitos. Imperdnable perdérsela ¡Y lo afirmo antes de verla!

Sonando: The 59 Sound de The GAslight Anthem

iTunes y los Right Ons

Ayer compré un disco en iTunes. Lo confieso. Y no lo volveré a hacer. Pero tenía mis motivos. Y es que me moría de ganas de oir el nuevo disco de los Right Ons. Y lo compré. Y acabé de confirmar que comprar música online es una mierda. Punto y pelota. Aunque era consciente no hice sino confirmar que si no se puede romper un celofán, abrir un disco, ojear su libreto en caso de CD o babear con la portada en el caso de un vinilo, la cosa no funciona igual. El encanto se reduce a un 10 %. Y creo que exagero, incluso. Pero ya tengo el disco en mi iPOD ¡y de forma legal!¡Juas! Cuando vea a Ramiro le contaré que el suyo pasará a la historia como el único disco de mi vida que compré en iTunes. A ver si lo sacan en vinilo y me desquito. Porque el disco es guapo, guapo. Soulero al 100% y lleno de melodías pegadizas. Mucha fuerza y muy buenas canciones. Dando un paso adelante respecto a su anterior 80.81. Desde luego, candidato a disco nacional del año. Para el ruta, disco del mes. Aunque queda mucho por delante.

Sonando: Thanks de The Right Ons

Cuidado con Bonnie

Will Oldham es un tipo que me resulta atractivo. Ya sea en solitario, con los Palace Brothers o con su alter ego como Bonnie Prince Billy. A pesar de eso no he conectado con ninguno de sus discos. O no lo había hecho hasta ahora. Una inoportuna baja me ha permitido dedicarle tiempo a alguans novedades discográficas recientes. Y una de ellas es el Beware de Bonnie Prince Billy. Y esta vez sí. He caído. Me he dejado llevar por su bucólica propuesta llena de matices. Folkie a ratos y más country en otros pasajes. Un disco tranquilo pero bien hecho por donde se coja. Mi favorita, hasta ahora, es la campestre «You can't hurt me now». Una dulce tonada en el que una preciosa melodía vocal compite con la belleza de una steel y unos violines extraordinariamente colocados. Lo curioso es que en el siguiente tema aparece un instrumento nada común en los discos de Bonnie, la guitarra eléctrica. Aunque sólo sea para unos pequeños adornos.

Con el directo Is the sea? ya empezó a engancharme y con éste lo ha logrado del todo. Por algo su discográfica lo anuncia como su disco más ambicioso. Y la crítica lo encumbra como el mejor disco de música americana de los últimos años. No se si será para tanto. No me gustan esos absolutismos. Eso sí. ¿Quieres dejarte llevar por la música sin preocuparte de nada más? Este es tu disco.

Sonando: You don't love me de Bonnie Prince Billy